长江网8月21日讯 2018年是改革开放四十周年，也是被誉为“中国光谷”的东湖高新区成立三十周年。光谷三十年的发展历程，正是改革开放时代洪流的见证。8月20日，武汉京剧院举行新闻发布会，宣布原创现代京剧《光之谷》将于9月30日琴台大剧院亮相。该剧首次将光谷的创业故事搬上戏曲舞台，呈现了大武汉在建设国家中心城市进程中拼搏赶超、繁荣发展的动人图景，也融入音乐剧等新颖现代的表现手法，为京剧注入更多活力，实现传统京剧艺术在新时代创造性转化、创新性发展。
聚焦改革开放四十周年，光谷创业故事首次搬上戏曲舞台
现代京剧《光之谷》，以当下飞速发展的光谷为背景，讲述了一对创业青年几经周折找到投资，实现创业梦想的故事。
《光之谷》的主创阵容相当强大，该剧由著名导演、北京舞蹈学院音乐剧系教师肖杰执导，青年编剧倪平创作过音乐剧《嗨，斑马》、话剧《好人好梦》，深受业内好评。全剧唱腔设计由两位本土作曲家李连壁和傅江宁携手打造，来自空军政治部文工团的编导胡博 和北京舞蹈学院现代舞编导文小超出任舞蹈设计，舞美设计由北京舞蹈学院创意学院副院长周立新担任。灯光、服装设计等全部都来自国内一流阵容。
而演员阵容尽显武汉京剧院实力，中国戏剧梅花奖“二度梅”获得者、国家一级演员刘子微，将和武汉京剧院艺术总监、被誉为“京剧界的男高音”关栋天携手演出，优秀青年演员程亮、刘璐、刘思秀、陈芳芳等也都将在戏中齐齐亮相，生动演绎出光谷创业热潮中的“众生相”。
著名导演、北京舞蹈学院音乐剧系教师肖杰
中国戏剧梅花奖“二度梅”获得者、国家一级演员刘子微
编剧倪平在创作中多次前往光谷采风，并数易其稿。她表示，光谷人给她的印象是年轻、坚持、勇敢、创新，而她在和武汉京剧院的年轻演员聊天时也感受到了这种气质，在创作中将这些感受进行了结合，并融入故事之中，“希望观众在观看时能够感受到这种‘光谷’气质。”
推动京剧艺术“双创”发展，让京剧更时尚
近十年来，武汉京剧院先后推出现代京剧《生活秀》《水上灯》和《美丽人生》等“汉口女人三部曲”，以聚焦近当代都市生活和鲜明的地域特色，被戏曲界誉为“现代京剧创作的成功典范”。《光之谷》的出品人、武汉京剧院院长刘子微介绍，在《美丽人生》之后，她一直想再推出一部聚焦湖北武汉、描写当下年轻人生活的现代戏。“习总书记在文艺座谈会上指出，艺术工作者应该书写和纪录人民的伟大实践，时代的进步要求，《光之谷》讲述的就是这个时代的故事，这部剧经过多年酝酿，几易其稿，在改革开放四十周年和东湖高新区成立三十周年之际和观众见面，是巧合，也是幸运。这部剧的定位依旧是年轻人，希望他们走进剧场来能体会到京剧传统的韵味，也能看到和当下生活一样鲜活的舞台呈现。”
《光之谷》的故事和当下的生活紧密相连，在表现手法上也没有拘泥于京剧的传统程式，而是大胆进行了创新与探索，在剧中融入音乐剧的元素，和传统的京剧碰撞出了新的火花。
当日，武汉京剧院也特意将发布会设在了排练场，提前“剧透”了剧中的精彩片段。拥挤的地铁，穿梭的人流，繁忙的办公室，寻找直播题材的“网红”主播，现代感十足的舞蹈，呈现出光谷最常见的生活场景，让人眼前一亮，而人物充满韵味的唱腔，又彰显着《光之谷》纯正的京剧血统。导演肖杰此前执导过多部音乐剧作品，在《光之谷》中首次和戏曲结缘。他透露，《光之谷》呈现的是光谷创业人群的群像，剧情相对简单，但在表现手法上有所突破：“我们希望能以京剧艺术特有的表演方法为主体，通过声光电的配合，及其他可借鉴的表现手段，最终形成具有鲜明时代特征的剧目。”
肖杰介绍，《光之谷》的唱腔依旧是最地道的京剧唱腔，但整体音乐的呈现会更时尚，除了舞蹈的融入，舞美也将凸显“光”的元素，呈现“聚光成谷”的效果。“也许说《光之谷》是’京剧音乐剧’还不太合适，但所有创新元素的融入都遵循了一个原则，那就是不破坏京剧唯美、写意的审美方向。”
坚持京剧艺术“薪火相传”，让京剧更年轻
此前，“汉口女人三部曲”均由刘子微和关栋天主演。在现代京剧《光之谷》中，刘子微和关栋天这对京剧舞台上的黄金CP将为一众青年演员担当绿叶，程亮、刘思秀、陈芳芳、刘璐、赵晶晶等一批青年演员站到了舞台最中央。
刘子微介绍，从2016年起，武汉京剧院启动了“薪火相传、名师传艺”项目，选送青年演员到北京、天津、长春、哈尔滨、重庆等地跟随刘长瑜、孙毓敏、沈福存、李玉芙、张克等名师学戏，还连续两年在中华优秀戏曲文化艺术节上为青年演员举行专场演出，排演小剧场剧目《马前泼水》等。2018年年初，又从福建引进了优秀青年演员刘思秀。此次，他们都将在《光之谷》中集体亮相，为观众演绎光谷创业热潮中的“众生相”。
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